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试论二胡演奏中右手运弓训练的一些问题(下)

来源:中国民乐国际网信息采集中心作者:于川发表时间:2014-03-10 19:51:49
  四.运弓的变化
  我们在进行运弓变化训练时,首先要注意到不同声音强、弱下的弓速与弓力的比例问题。
有些演奏者在表现声音的强、弱变化时只是注重力度的变化,但却忽视了弓速的变化,使得声音在变强的同时变得紧张起来。这是因为在弓毛与琴弦的压力增大时,弓、弦摩擦的速度没有相应加快,琴弦在这个时候得不到充分的震动,这样就会使声音发紧,甚至会产生噪音。
  因此,演奏者在进行强、弱变化的时候,一定要将力度的变化与弓速的变化同时注意到,将两者的比例进行很好地运用,使得声音在音量变化的时候,始终保持自然、较好的音质。当然,特殊情况也不是没有的,例如演奏者在表现内心极度挣扎或是心情绝望等情感状态时,或许会在力度加大的时候刻意使弓速放慢一些,使声音更到位的表达出演奏者内心的情感状态。在表现情感时,演奏者可以随着情感需要,任意调整弓速与弓力的比例,使二胡产生丰富多彩的音质,更好的服务于情感表现。但是,作为声音强、弱变化的运弓训练来讲,训练者还是要在音量变化的时候,寻找到最自然的弓速与弓力的比例。
  通常,弓根以及弓中部位较为容易发力,适合强力度发音。弓中以左以及弓尖部位不易发力,适合弱音量的控制。因此,演奏者在拉弓上演奏一个渐弱的音或是在推弓上演奏一个渐强的音都会觉得很舒适。但是,要想有效提高运弓水平,是要将不舒适的演奏弓法进行加强训练,直至与舒适的弓法同样自如驾驭。例如,推弓从强渐弱以及拉弓从弱渐强等弓法都要进行长时间的苦练,这样才可在表现作品时,轻松表现各种弓法上的需要。
  有些演奏者习惯在拉弓的发音之初先以弱音开始,然后再逐渐放开声音,若是开门见山,直接从一个强力度开始发音,通常会带有音头的效果。这是因为声音的开始需要弓子由静止到运动这个过程。若是以强音开始,弓子就要由静止立刻到达较快弓速,这样一来,难免会有爆发性的音头出现。若不产生音头,弓子由静止到较快弓速时,容易产生一个小小的过度,就会出现一个短暂的由弱到强的音效。由此可见,虽然演奏者在拉弓上做出渐弱是件容易的事,但是,要想做到不带音头的从强渐弱,是有一定困难的,恰恰音乐中,有很多发音要求开门见山式的以一个强力度且通畅不带音头的声音作为入音效果。所以,需要演奏者在这方面加强训练,克服此困难。
  五.极致弓速
  极快弓速的训练:
  极快弓速就是要在一瞬间顺利完成一个满弓的运弓。它是对身体动作和力量二者是否达到自然状态最有力的检验。因为做好极快弓速运弓是要要求身体不可以有任何多余的力量和多余的动作去阻碍身体运动的,否则就很难实现。在进行极快弓速训练时,演奏者要将足够的重心通过弓毛放在琴弦上,使弓毛贴弦有着足够的力量支撑住如此快的运行速度,否则,弓毛很容易在运行的过程中飘起来,无法牢固的挂在弦上进行摩擦震动。就像高速行驶的汽车必须要有足够重量的底盘来加强轮胎与地面的压力,才可以使车稳稳地行驶在公路上。
  极慢弓速的训练:
  极慢弓速的运弓训练是非常考验运弓的控制力水平的。例如用一分钟60拍的速度在一弓之内演奏20拍,这种如此慢速的运弓很有可能会让训练者感觉到力量重心模糊,弓速以及弓毛贴弦的力度在弓子运行时都很难控制稳定,尤其当弓子运行到弓尖或者弓根部位以及换弓的过程中,更是有可能会让演奏者有一种不会拉琴的感觉。若是长时间进行极慢速运弓训练,对运弓水平的提高必将会大有帮助。
  训练慢长弓要经历几个阶段:一是要尽可能保证速度与力度的稳定以及运弓路线的稳定。二是要用心体会运弓时弓毛与琴弦的摩擦状态,如此慢的弓速要求弓毛贴弦力量非常小,虽然力量小,但依旧保持清晰地弓、弦摩擦状态,这会让声音听起来弱而不虚。三是要在极慢的弓速中让声音产生十足的质感,让声音拥有动听的音质。所以,演奏者要想更好的训练慢长弓,首先做到心静气沉,注意力高度集中,这是训练慢长弓的重要前提。
  无论是极快还是极慢弓速的训练,都仅是高效的训练手段,不是表现音乐的最终目的,音乐中的各种情感表现要求有千变万化的演奏状态。但是极致运动的能力对于演奏者来讲是至关重要且无止境的,无论出于何等演奏水平,只有不断坚持进行这种训练,才可以更好地实现演奏者对二胡的良好控制力。
  六.换弦与换弓
  在二胡演奏中,“换”这个字就意味着会有痕迹出现。那么,在换的时候尽量减少痕迹,使换的技术尽可能达到衔接连贯、自然是演奏者在进行右手换弦和换弓训练时要始终注意的问题。
  换弦:
  要想做好换弦,首先要将上篇第一章所讲的弓毛贴弦的发力问题解决好。换弦实际上就是右手手指内、外弦贴弦力量转换的过程。演奏者首先要将外弦贴弦与内弦贴弦掌握的很自如,之后再考虑转换的事情。换言之,换弦不仅仅是演奏者对内、外弦两种贴弦力量的体会和掌握,更重要的是要解决相反方向力量的衔接。
  当外弦换内弦时,拇指的重心力与食指的支撑力要同时松下来,在让开力量的过程中,体会将力量重心转向需要对内弦发力的中指和无名指上来的感觉。同样,当内弦换外弦时,对内弦施加力量的中指及无名指要将力量让开,在松开力量的过程中,感受将力量重心转到需要对外弦产生力量的拇指和食指上来的感觉。这种内、外弦转换是非常细腻的,并且要尽可能减少转换过程中的痕迹。
  在换弦的时候,演奏者要避免手掌上、下倾斜,通常弓毛贴在外弦时,手掌容易向下倾斜,换到内弦时,手掌又顺着劲不由自主向上提。还有就是外弦换到内弦时,手臂向后缩,当内弦换外弦时,手臂又向前推。这种在换弦时上、下以及左、右的方向变化会导致换弦痕迹的加大并且会使换弦灵敏度受到影响。
  换弓:
  换弓就是拉、推弓的相互转换,转换的过程其实就是手掌的摆动过程。拉弓换推弓就是要求手掌从左摆到右。反之,推弓换拉弓则是手掌从右摆到左。要特别提到的是,当演奏者在完成拉弓时,也就是进行推弓前,此刻的手掌已经由左摆到了右方,换句话说就是手掌角度已经由向左倾斜转到了向右倾斜的形状,这种形状已经是推弓的演奏形态了,这时再进行推弓演奏,就不会有多余的转换动作,从而更好的达到连贯衔接拉、推弓的效果。同样,当演奏者完成推弓时,即进行拉弓前,手掌也应该完成由右向左的摆动,这和拉弓换推弓的道理是一样的。
  演奏者的问题通常出现在换弓转换过程,即手掌摆动的过程中。一些演奏者在手掌摆动时,丧失了弓子运行角度的平直。例如手掌从左摆到右(拉弓换推弓)的时候,手掌通常会向右下倾斜,这样会使食指的支撑力塌陷,消减力度,并使音质遭到破坏。若是手掌从右摆到左(推弓换拉弓)的时候,手掌通常会向左上倾斜,这样会使弓子抬起,与琴弦的正确角度发生变化,甚至产生噪音。因此,在手掌摆动的时候,演奏者要注意运弓路线的保持以及弓毛贴弦力度和摩擦速度不能因手掌的转换动作而遭到破坏。做到这些要求,就能较好的在换弓过程中保持住运弓的音质。
  有些演奏者在换弓时,很突然的将手掌进行摆动,这会造成在换弓时声音甩动的效果,使换弓的连贯性受到破坏。当然,不排除音乐中重音的需要,但是不可以将这种甩出来的重音当成习惯性换弓方式。作为换弓训练,演奏者要尽可能将转换时的弓速与力度保持与运弓的时候是一致。
  结语:
  演奏者掌握好运弓的方法,其实才是真正运弓训练的开始。在训练运弓的过程中,始终要注重发音的细节与变化,逐渐达到出神入化、控制自如的运弓感觉。方法、手段是可以传授与学习的,但是,演奏手感以及自如随心的控制力却是演奏者长期苦练,历经艰苦漫长的量变过程后产生的质变状态。各种各样的运弓训练手法都是为音乐表达而服务的,那么,我们也要在不断对音乐理解认知的过程中随时总结演奏规律,完善运弓训练体系。(文/于川 首都师范大学音乐学院器乐系)
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